《荷塘月色》、《囚绿记》教学设计

荷塘月色

朱自清

教学目的：

1、 分析、揣摩《荷塘月色》中细腻、传神、精练优美的语言，体会贴切、生动的比喻表达效果及其他修辞手法的运用。

2、 掌握《荷塘月色》描绘景物及情景交融的写法，并结合当时的社会背景，体会作者当时的心情。

教学重难点：

1、揣摩细腻的，具有特色的词语、句子的含义及其表达效果，体会作者的思想感情。

2、分析文章的结构安排，写景层次。

3、江南采莲旧俗的作用

教学工具：多媒体

教学课时：2课时

教学过程：

第一课时

一、导入

文学的四大体裁：诗歌（必修一第一单元）、小说、戏剧、散文（朱自清《背影》、《春》），散文的特点：形散而神不散。今天要学的朱自清的另一篇散文《荷塘月色》，请问：文章写的是“荷塘和月色”还是“荷塘上的月色”？明确：月色下的荷塘和荷塘上的月色，这不仅交代了文章的主要内容，也点明了文章的写作顺序，即先写了月色下的荷塘（第四段），再写了荷塘上的月色（第五段）。
二，听朗读并正音，整体感知课文，注意朗读者以怎样的感情朗读。

在屏幕上投影一张清华园中月下荷塘的照片，并播放《荷塘月色》的朗读录音并正音。

感情基调：低沉忧郁、淡淡的哀愁

问：1、文中哪句可以体现这种淡淡的哀愁？——“这几天心里颇不宁静”（文眼）

2、为什么“不宁静”？因为家里还是有其它原因？（学生自由发言，老师总结朱自清生平：朱自清1898—— 1948年，字佩弦，是毛泽东称颂的“表现了我们民族的英雄气概”的作家、学者。生于江苏东海县，祖籍浙江绍兴，自祖父以来定居扬州，所以自称扬州人。1920年毕业于北京大学哲学系，在江浙等地的中学任教，参加文学研究会。1925年任清 华大学 教授。
作品有散文与诗合集《踪迹》，散文集《背影》、《你我》、《欧游杂记》、《伦敦杂记》，杂文集《论雅俗共赏》、《标准与尺度》等。）

）

（1）、家里：父亲、继母、婆媳间的矛盾

（2）、妻在家熟睡了（文中头尾两段），一切忧愁都与她无关。

（3）、生活的贫穷（不为五斗米折腰）

（4）、时代背景：1927年大革命失败后，作者彷徨苦闷，希望在一个幽静的环境中寻求解脱却又无法解脱的心情

讨论后明确:这是社会现实的剧烈动荡在作者心中激起的波澜，此句称“文眼”，放在篇首，如一锤定音，为全文定下了抒情的基调。

3、文中那些句子可以体现作者的“不宁静”？

学生交流:

（1)这一片天地好像是我的;我也像超出了平常的自己，到了另一世界里……我且受用这无边的荷香月色好了。

（2)但热闹是他们的，我什么也没有。

（3)这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。

（4)这令我到底惦着江南了。

提示方法:联系背景、文眼、上下文，抓住关键词语理解。

学生讨论，交流:

（1)句感慨自己平日身不由己，现在暂得宽余，流露出对黑暗环境的不满但又感到孤独、寂寞的心情。“且”字表明虽只是暂得解脱可又不能不立即逃离现实的心态，透一丝喜悦。

（2)句“但”字笔锋陡转，蝉蛙如此“热闹”也不能感染作者，依然难以摆脱绵绵的愁绪，照应了文眼“颇不宁静”。

（3)句“可惜”又从热闹的采莲盛说中返回了灰色现实，无奈之情溢于言表。

（4)句是难点，教师适当讲析。

江南是作者的故乡，作者大学毕业后，先后在杭州、台州、温州、宁波等地任教，参加了文学研究会，与叶圣陶;俞平伯等人志同道合，写了不少具有进步倾向的诗和赞美江南灵山秀水的文章，到清华后，常表达出思乡之情，“今晚”，寻求佳境，意在摆脱“不宁静”的心情，难以摆脱，身处忧烦，忆往怀旧，想借此超然于现实的重压之外，但这同样是不可能的。

第二课时

一、文章思路明晰

写景的三种手法：1、定点换景：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”

2、定景换点

3、移步换景：《荷塘月色》家——小路——荷塘：荷叶、荷花、荷香、荷波——小路——家

二、重点研读第四、五、六段

（一）第四段： 月色下的荷塘

1、“弥望”——充满视野，满眼。 “田田”——多，连绵不绝。

（通过直观优美的荷塘图片来启发引导）

2、第二句，采用了比喻，舞女的裙。与叶子自然舒展的形态相似，这个比喻是“多边”的，即它不仅表达了“荷”的高贵，还传达出它的标志，典雅，圣洁，飘逸，灵动，清峻等魅力，使叶子产生了动感，使人产生身临其境的感觉，使事物的特征更加鲜明具体。

3、“层层”——高低有序。4、“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的” 本句运用了拟人；拟人的运用可以回应上面的“舞女”，荷茎象舞女，叶子象舞女的裙，而花便象舞女的容颜，这样把整个舞女的形象生动地表现出来。

5、“正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”，本句运用了比喻修辞格，为什么把荷花比喻成一粒粒的明珠、碧天里的星星、刚出浴的美人呢？因为月下的荷花白而光亮，而且是“零星地点缀着”的，与“一粒粒”的“明”珠相似； ‚白花“点缀”在“层层的叶子中间”，在绿丛中隐约闪烁，与“碧天”里的“星星”相似； ƒ荷花是“袅娜”、“羞涩”而且是白而亮的，其神态与色泽都与刚出浴的美人相似。　

上面作者通过叶子、花，描绘了荷塘的形态美，下面我们来欣赏一下荷塘的动态美。

6、重点理解“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”这一句把“清香”比喻成“远处高楼上渺茫的歌声”，这里作者使用了几种感官感觉？

清香是嗅觉上的感觉，远处高楼上渺茫的歌声是听觉上的感觉。歌声是细柔飘忽，婉转渺茫的，荷香是时有时无，持续不断的。这两种感觉有相似之处，把嗅觉中感到的香味换成从听觉中去感受、品味，使人产生了对香味的另一具体形象，变换欣赏角度，造成感觉的转移。

　　这种感觉超越了本身的局限，而领会到属于另一种感觉的印象，即把一种可感的形象转化为另一种可感的形象的方法，我们把它叫做“通感”。所以这句话作者同时运用了通感的修辞手法。

　　7、“这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。”中的“颤动、闪电、霎时、穿过”等词，传神微妙地写出了微风过处一刹那间，荷塘的整体形态，往往不被人注意的动态。这是作者观察仔细，用词的精妙之处。

　　8、“一道凝碧的波痕”，就给人一种船航行留下的痕迹的感觉，作者表达得生动传神。（图片）

9、“脉脉的流水”怎样理解？

这里形容水没有声音,好象深含感情，表现流水的静态美。　　

“叶子却更见风致了”，是因为静静的流水更反衬出，动态中的叶子的美的姿态。　　【小结】从形态、动态、静态多个角度来反映荷塘的美。

（二）第五段 荷塘上的月色

1、本段有三个动词用得很形象生动，使一切的事物都充满了动感。 “泻”、“浮”、 “画”、“洗”。

“泻”字唤起了人们对流水的想象，巧妙地写出月光流动轻柔的情态，化静为动，有一种自上而下的动感和立体感，这具有一种恬静的力度美。

“浮”描写出青雾与叶花既互相贴近互相映衬又若即若离的层次感和动感，又可描写出青雾似动而静、似静而动的轻柔含蓄之态；

“洗”能理所当然地把叶子、花更淡淡的月色和薄薄的轻雾联系起来，“薄薄的轻雾”也成为了“牛乳”、“轻纱”。

“画”说明树影的错落有致、浓淡和谐是恰到好处的，象是出自名画家之手，也让读者更易联想和想象到荷塘月色的诗情画意。

2、最后一句用了什么修辞手法？作者为什么会产生这样了联想？

　　运用了比喻和通感（视觉与听觉的呼唤）。写出了光与影虽不均匀，互相交叉，如名曲中的高、低音。却和谐如名曲，光与影融为一体，荷塘与月色融为一体，心境与物景融为一体，整个天地浑然一体，如梦似幻，如诗如画，一切融为名曲。作者心中流露出的依然是淡淡的喜悦。

　【小结】作者从正面和侧面描写荷塘上的月光。

（三）第六段 作者的视线由荷塘内部扩展到荷塘四周。

　　从这一段开始，作者的心情又发生了变化，从淡淡的喜悦转为淡淡的忧愁。

　第二部分着重写荷塘月色的优美景象。有勾勒，有细描，有渲染，有衬托，灵活多样，井井有条。特别是语言运用得准确生动，有神韵，流露作者淡淡的喜悦与淡淡的哀愁与苦闷。

三、分析第三部分（7～8） 江南旧俗引起的思乡之情。

　　作者从遐想中回到现实，现实依旧，愁思依旧，心里依旧不宁静，刚才的所见所闻，所思所想恍如一梦。

　　【小结】作者第三部分巧妙地运用了《采莲赋》和《西洲曲》中采莲的情景，反衬出自己的思乡之情，更衬托出作者当时的淡淡的忧愁的难以解脱，“猛一回头”回到家，又把自己的心情引向了低潮，一切都回复现实，作者又开始彷徨苦闷起来了。

四、本文根据作者的游踪，可以引出一条线索。

　　带上门——小路——月色下的荷塘，荷塘上的月色——四周——江南旧俗、回家

　　（空间线索——明线）

　　导出：暗线——情感

　　颇不宁静——淡淡的忧愁——淡淡的喜悦——淡淡的忧愁——思乡愁——不宁静

　　结构自然严谨。写景层次分明而富有特征，朦胧的景色与淡淡的喜悦和哀愁交融在一起。借景抒情，情景交融。语言优美、凝练而传神。运用比喻、联想、衬托等手法把景象表达得极其真切而富韵味。

五、课后作业

1、新学案

2、背诵课文第四、五、六段

囚绿记
陆蠡

教学目标：

1．联系当时的社会环境，明确作者在抒写对绿的挚爱之情中，表达对生命的爱，对光明、自由的向往，对坚贞不屈的抗敌精神的歌颂。

2．学习本文借物抒情的写作特色。

3．巩固把握散文主旨的一般方法：从品味关键句——凝聚着作者感情体验和理性思考的语句入手。

教学重难点：

教学目标1、3是本文教学的重点。教学目标2是教学的难点，让学生在阅读中明确“绿”的象征意义，而不只是结论的传递。

教学方法：

从圈划、品味凝聚着作者感情体验和理性思考的语句、含有言外之意的语句入手，把握本文的主旨，提高感悟能力。

教学时数：1课时。

教学过程：

　　一、导入新课

巴金回忆一位作家时说，他有“优美的性格和黄金的心”，同他谈话，“仿佛听完一曲贝多芬的交响乐，因为，我是和一个崇高的灵魂接触了”。多好的人！他就是，我们今天要学习的《囚绿记》的作者，一位很有才华的青年散文家和翻译家陆蠡。陆蠡是一位真诚的作家，是一位文如其人的作家。1942年，他才34岁，坚贞不屈死于日寇酷刑之下。83年4月，国家民政部批准他为革命烈士。

现在，让我们一起研读陆蠡的散文代表作《囚绿记》，去接触他那崇高的灵魂。

　　二、研读课文

1．本文题为“囚绿记”，意思是记述“囚绿”的经过。

①哪几段写囚绿的？囚绿之前，之后写了什么？

　　请快速阅读课文，圈划关键句（即那些写行动的句子）这样也就理清了全篇的思路，如能象“囚绿”那样用两个字概括更好，这是任务一。

②哪一段，哪几段写得特能打动你，使你动情的，做一下记号，待会儿我们要好好朗读和品味。

③质疑。有疑惑的地方打个问号。

　　学生自读、圈划。

2．提问任务一

　　全班交流后明确：

　　文章自始至终紧扣一个“绿”字，择绿、近绿、囚绿、释绿，这过程与作者的感情有什么联系呢？

　　每一个意念与行动都体现着作者对绿的爱，文章的最后，作者向永不屈服于黑暗的囚人——一株常春藤“致诚意的祝福，愿它繁茂苍绿，一年后还在怀念并盼望再见。曲折有致地表现了爱绿色生命的生活经历和心灵历程。每一步都有感情的深化。一浪又一浪地把爱绿色生命的心潮向前推进。

3．刚才你在快速阅读时，哪一段或哪几段最打动你？我们来读一下，好好品味。

　　个别读（说明理由）、散读、全读。

4．我们在朗读时，都被作者对绿的挚爱感动了，作者为什么对绿——一株常春藤这么爱呢？请同学们再默读课文，思考两个问题，圈划有关词、短语、句子，作些批注。

①作者笔下的绿有怎样的特点呢？

②面对挚爱的绿，作者有怎样的体验与理性思考呢？（提示：应联系当时的社会背景——“烽烟四逼”。）

　　学生自读、思考、圈划、批注。

　　四人小组交流。

　　全班交流（每组推选一名代表），深化感悟。

　　在交流中明确概括绿特点的词语，形成板书。

　　蓬勃

　　绿向阳

　　固执

　　从作者的体验思考中，我们感悟了作者为什么那么爱绿，那就是：

　　学生小结：因为绿蓬勃向上，充满生机；因为绿永远向着阳光，固执，坚持已见；因为绿使处于孤独、寂寞、苦闷中的作者以精神的激励，所以，他深深地爱绿——一株常春藤。

　　这就是本文的主旨吗？

　　学生回答：不！还有更深一层的思想，绿有它的象征意义。

5．什么是象征？联系当时的社会背景，说说“绿”的象征意义。（提示：由绿的特点，作者的体验思考联想一下。）

　　全班交流中明确，形成板书

象征

生命、希望

向往光明、自由

坚贞不屈的抗敌精神

6．小结：作者以一株常春藤为线索，牵出无限的情思，唱出了一曲绿色生命之歌。绿色是自然给予人类的审美心理需求，它给人以和平安宁的象征，给人以生命活力的感召力量。古诗词中就有不少写“绿”的名句，能背几句吗？（学生背诵，谈自己的理解。）

　　这些诗句中写到绿，体现了诗人独特的感悟、思想，因此千古传颂。绿在视觉上给人以美感，色彩美；心理上使人愉悦，安宁。这就是一般人都喜欢绿，爱绿的原因。而我们的作者在“烽火四逼”的民族危亡时刻，不仅写爱绿，更赋予绿以时代需要的象征意义——（齐读板书。）我们从中窥见他渴望光明、自由，呼唤永不屈服于黑暗的“崇高的灵魂”。他确实有一颗——“黄金的心”。在那抗日救国的年代，《囚绿记》确有照亮民族心灵的作用。

　　文章贵在立意，立意贵在真实、深刻，有鲜明的时代气息。《囚绿记》就是这样一篇真实、深刻，有鲜明时代气息的优秀散文，值得我们写作时学习、借鉴。

7．我们从品味关键句入手，读懂了这篇优美的散文，感受到作者那黄金的心。由此可见，我们要快速读懂一篇散文，可以在理清思路的基础上，从品味凝聚作者感情体验，理情思考的语句，从含有言外之意的语句入手，把握主旨。而其中借物抒情，托物寄意类文章，应从物的特点思考，展开联想，联系相似点，明确象征意义。

　　当我们自己写作时，应在文章的显要处文首文尾，段首段尾，写上凝聚自己感情体验与理性思考的语句，使文章脉胳清楚，更深刻感人。

8.布置作业：

　　课文《囚绿记》在表现手法上有许多可供我们鉴赏学习的地方。如：

①文章的结构清晰，简繁得当，各尽其妙。

②借物抒情，托物寄意的象征手法。

③善用拟人、比喻的修辞手法。

④文字表达细腻、质朴等。

　　请同学们从表现手法角度好好品味一番，就你感受最深的某一特色，写一段200字左右的鉴赏文字。

　　教后随想：

　　散文的阅读鉴赏，是学生感到有难度的，尤其是平常课余阅读文学作品较少的同学，更感到困难。

　　经过一番思量，决定巩固强化把握散文主旨的一般方法：在理清思路的基础上，从品味凝聚着作者感情体验和理性思考的语句入手，引导学生学会读散文。

　　这是一篇用象征手法写的散文，读懂它的难度更高些，由于抓准了关键，在一个个教学思考题的引导下，学生在自主、合作、探究中认识逐步深化，最后水到渠成，明确了本文的象征意义。学生也学会了该怎么读这类散文。整个教学过程显得自然、流畅，且有深度，这得益于对作品特色和学生认知特点的准确把握和充分尊重。

从充分加强学生主体地位角度看，教师语言多了一些，如能多引导学生小结，那么对学生能力的发展将更有利。

课后阅读：

陆蠡故居

刘长春
我在天台工作的时候，曾经瞻仰过陆蠡的故居。
平桥镇，曾是陆蠡的血地，他奇特的人生秉赋应该是来自周围的这片山水。说陆蠡奇特，有一点儿根据。十岁时，他被人视为“神童”；上大学时读的是机械工程专业，身后却留下了“绝代散文家”的美名；同时，翻译了法国诗人兼小说家拉玛尔丁的长篇小说《葛莱齐拉》与俄国作家屠格涅夫的《罗亭》和《烟》等名著。第一次读他的《竹刀》，那位无名的年轻人为了山民的利益将竹刀深插进奸商的肚子里，在公堂上又将竹刀同样插入自己手臂的勇敢与坦然，就曾经让我十分惊异。扳指计算着陆蠡的年龄，感受的却是一个青年的强烈爱憎与勇于承担的刚烈。那时我就觉得如此写实的人生场景只能来自于生活，而无须什么深奥的技巧。一篇激动人心的散文，空间需要多少技巧？我说不明白，然而我知道它来源于作家的那一颗心灵。陆蠡曾说：“世界上，应有更高贵的东西。”高贵的是心灵的性质。难怪李健吾先生作出这样的评价：“陆蠡的成就得力于他的璞玉般的心灵。”
今天我终于走近了陆蠡，走进了这位作家生活过的实实在在的空间。一山一水，一草一木，一砖一瓦，都让人觉得那样地亲切、熟稔而又充满神秘。
这座始建于民国初期的三合院，属于典型的江南民居的建筑构架。推开大门，没有听到读书声，也没有听到孩子奔跑上气不接下气的喘息声与铜铃一样的笑声，昔日的喧闹在时间的河床里沉寂了，就像流水淹没了礁石。我忽而想起，陆蠡离开家门都已经数十年了，这里曾经有过的悲欢离合，如秋风掠过树梢的一阵叹息消失得无影无踪。走过杂草丛生瓦砾满地的天井，我忽然发现一株生长于石缝中的藤萝，它舒展开折叠的绿叶，有如倾泻的一道绿色瀑布，从东侧屋外的墙头奔流直下。我记得陆蠡是喜欢而且留恋于绿色的，他曾经写下的《囚绿记》，也就是为了在孤独中留住那片绿色和它对语，于是孤独随之消失在绿色生命的伸展里。由是，我也就了解了他的希望与快乐。一个内向与深沉的人，整日耽于思索，是不希望有更多的人惊扰他的。轻轻的，我把脚步放轻，然后走进厅堂、登上楼阁，一眼又瞥见窗外挺立的山冈与终年不断的溪流。当年，陆蠡就经常在这里，眺望这山这水，相对无言，除了陶醉，还有在宁静中自由放飞的憧憬。在杭州读书，在厦门教书，在上海编书、写作，多年在外漂泊。他总是“如怀恋母亲似的惦记起故乡的山水”，在它面前“总是可以照见我自己。”———因为故乡的山水是进入他的灵魂与血液的东西。
我在这空落与破败的院子里徘徊，墙外绿黄斑驳的枫树在风中摇曳，夕阳的余晕映着一角青苔暗长的高墙，又把它的影子投射于庭前。我不知道，七八十年来，也是在这条长长的围廊上，曾经走过谁？曾经有谁邂逅？曾经有什么样的抚今追昔？我进来时，大门早已紧闭，不，是虚掩着，人去院空。一切都留在了昨天，而昨天已经古老。走出陆蠡故居，我对身边的朋友说：不知道，还有没有人记得陆蠡？
陆蠡是1919年初秋走出故居的，从此他就永远没有回来。
有家不归的人，一定有他自己的追求。
……那是1941年的夏天，丧偶五年多的陆蠡在上海“孤岛”再婚。婚宴上，人们第一次看见他穿了新袍子，手里提着酒壶不怎么娴熟地为宾客斟酒。他本来是不喝酒的，可是他却丢下一句使人一想起来便不禁要流泪的话：“等抗战胜利了，我们要买大缸大缸的酒，排在门口，任过路的人随便痛饮！”八年抗战，终于如他瞻望的那样迎来了胜利，可是陆蠡却在他婚后的两个月后突然地失踪了。
陆蠡的朋友巴金、唐弢、黄源、柯灵、许杰等四处打听他的下落，登了广告寻人。听说他进了南京的监狱，天气冷了，怕他受冻，唐弢又把棉袍子寄去，结果退了回来，退件的理由是：查无此人。
有家不归人，他到哪里去了？后来，我们才知道，他负责的上海文化生活出版社遭日本宪兵的大搜查并被抓去了两名员工，为了讨回一个“公道”，他竟上门说理去了。一去从此不返。他的朋友吴朗西说过这样一句话：“他的个性是死硬的，在任何强暴的前面是不会低头的。”陆蠡的死，想来，也是情理之中的事了。
忽而，我又想起《竹刀》里的那个无名的年轻人，因为官府不相信竹刀能刺人，“他拿了这竹刀捏在右手里，伸出左臂，用力向臂上刺去。入肉有两寸深了，差一点不曾透过对面。复抽出这竹刀，掷在地上，鄙夷地望着臂上涔涔的血，说：‘便是这样’。”———表里如一，简白传神，一个反抗压迫者的形象，铁骨铮铮地站到我的眼前。陆蠡之文，一如陆蠡之人。
从陆蠡的故居走出，往事如水沿着记忆的裂缝流动起来……一抬头，眼前又见一条蜿蜒的清流，一条清澈的非常非常纯粹可以照见人面与眉目的流水，那是始丰溪———天台的母亲河。它从大山发源，曲曲折折，奔奔波波，流到了陆蠡故居的门前，然后又在这屹立了亿万年的岩岗峭壁下，绕了一个小湾，挟带着风声与豪笑，直奔东海而去。
……
一晃八年，我没有再见陆蠡故居。难忘它，写信给天台的朋友让他给我拍张照片，以慰思念。照片里的陆蠡故居更加颓败了。在时间的风吹雨打下，在满地落叶无人扫的时候，不知烈士的故居还能坚持多久？

补充材料：

作者简介

陆蠡（1908—1942），原名圣泉，浙江天台人。现代散文作家、翻译家。1931年毕业于上海国立劳动大学，后与友人创办泉州语文学社。1933年至1934年在泉州中学教书，同时开始写作散文。1935年任上海文化生活出版社编辑，业余从事散文创作和翻译。1938年创办科学、文化综合性杂志《少年读物》。太平洋战争爆发后，日军进驻上海租界，由于在沦陷后的上海坚守文化工作岗位，他于1942年4月13日被捕，不久由捕房转到虹口日本宪兵拘留所，刑审数月，惨遭杀害，时年34岁。
陆蠡是现代文学史上卓有成就的散文作家。他以散文诗集《海星》步上文坛，崭露头角。后来又出版了散文集《竹刀》和《囚绿记》。他的散文从琐细的生活情节中，挖掘出某种耐人寻味的人生哲理，透出了作者真诚、淳朴心灵的闪光，作品大都瞩目现实社会和下层人民的贫穷疾苦，通过对劳动人民的勤劳、勇敢、淳朴的优良品质和不屈不挠的斗争精神的颂赞，表现出作家爱国忧民的高尚情怀和可贵品格。在艺术上，那乡野泥土的气息，忧郁动人的故事情调，优美清丽的文笔，严谨的构思，形成他自己独特的风格。其文笔缜密、漂亮、醇厚，感情深沉、诚挚、朴实。

朱自清《绿》：那醉人的绿呀！我若能裁你以为带，我将赠给那轻盈的舞女；她必能临风飘举了。我若能挹你以为眼，我将赠给那善歌的盲妹；她必明眸善睐了。我舍不得你，我怎舍得你呢？我用手拍着你，抚摩着你，如同一个十二三岁的小姑娘。我又掬你入口，便是吻着她了。我送你一个名字，我从此叫你“女儿绿”，好么？