以美育人，以美树人

摘要：十八大以来，以习近平同志为总书记的党中央对学校美育高度重视。十八届三中全会明确提出：美育的根本任务是立德树人。高中美术鉴赏课作为实施美育的重要途径，必然要将立德树人的理念渗透到课堂当中。但学生和老师之间鉴赏经验的差别，让高中美术鉴赏与美育课举步维艰。为此，教师应善于挖掘内涵，利用心理鉴赏提升美育功效；让美术回归生活，拓展美术美育教学空间；培养学生主动获取的能力，以提升学生的审美与人文素养。

关键词：高中美术鉴赏；美育；生活化

在新课程改革之下，美育是教学之首要目的。美术鉴赏课是美育的主要阵地。美术包含的范围非常广泛，并非一本教材就可以全部涵盖的，因此，教师只有明确了美育的意义与方向，才能在课堂上自觉地把美育融入教学，让学生从中认识美，感受美，欣赏美，创造美。例如，教师可在教材的基础上，搜集古今中外的名篇佳作，将其整合在美术鉴赏与美育课中，展现不同时期美术作品的特点，让学生对美术发展史有个概略的了解，从而提高学生的美术鉴赏力，提升美术课之美育功效。

一、挖掘内涵，利用心理鉴赏提升美育功效

所有的作品，形式都是服务于内容的。作品是外在的表现形式，而内容则隐于深处。那么，帮助学生，挖掘内容表现的意境，挖掘隐于深处的内涵，便是美术教师所需要做的第一紧要环节。教师要善于利用学生知识素养，挖掘作品内涵，激发其心理感受，提升美术鉴赏与美育能力。

1.挖掘美术内涵，提升学生自然美鉴赏力

传统美术教学，教师讲解学生听，教师描绘学生涂鸦，较为枯燥。当多媒体进入课堂，美术教学也可以把丰富的听觉带给学生，可以结合诗词、音频、视频发掘作品内涵。

高中生各方面都已趋于成熟，优美的音乐是可以直接进入他们的心田的，同时利用诗词、影像、视频，利用感触和感悟能力，帮助学生全方位理解美术作品中的意境和内涵，从而达到对学生的美育功效。信息工具是联通孩子形象和声音之间的桥梁。多媒体的使用，将把音乐领进心田，把美术输入声音。

比如，齐白石的《蛙声十里出山泉》，笔者的鉴赏教学利用许多高中生朗朗上口的关于青蛙的诗词，例如韩愈《盆池五首》：

老翁真个似童儿，汲水埋盆作小池。

一夜青蛙鸣到晓，恰如方口钓鱼时。

瓦沼晨朝水自清，小虫无数不知名。

忽然分散无踪影，惟有鱼儿作队行。

泥盆浅小讵成池，夜半青蛙圣得知。

一听暗来将伴侣，不烦鸣唤斗雄雌。

南宋陆游的《夏日》

侧卧横眠百不知，轩窗寂寂雨丝丝。

岂无布袜青蛙兴，过却梅天出未迟。

融入诗词的同时，可以结合《乡间音乐会》《乡间晚风》《夜的精灵》等音乐作品，与同学一起欣赏《蛙声十里出山泉》里的蛙声一片，把观赏静态的美术作品变成倾听灵动的美术。音乐中有泉流，学生在听的过程中能看到泉水优美的线条如五线谱；音乐中有蛙鸣，那么学生脑海里便是活泼可爱的小蝌蚪在随音符跳跃；音乐中泉声蛙声响成一片，学生眼中便有了蛙声源自泉涌处，奔向希望去。蛙在哪里？不在作品中，却在学生眼中，在齐老先生的作品的“隐处”。生命的创造者青蛙，隐在深山里，她把孩子，一群群小蝌蚪，放逐在流泉里。作品中的小蝌蚪是欢快的，学生们脑海里的青蛙是充满希望和梦想的，祝愿新的生命会有新的天地和新的生活。蛙声游荡在山谷，蛙声十里出山泉。

美术之自然美，美之功效，在齐老先生的的蛙声中，融入学生的心田。

2.结合音视频，提升学生艺术美鉴赏力

让多媒体进入课堂，让视频和音乐把丰富的视听冲击带给学生，让音乐伴随着感动滋润学生，用视频伴随着震撼滋养学生。用音频视频联通学生形象和感情之间的桥梁，用音频视频联通学生美丽与高尚之间的桥梁，用音频视频联通关爱与幸福之间的桥梁，用音视频联通美术与眼睛之间的桥梁。

又比如对现代作品李秀峰的《牧场春秋》的鉴赏，教师融入歌曲《牧场上的家》。

《牧场上的家》是一首田园牧歌。整个曲子，节奏匀称，曲调抒情。其中有三个乐句一直在向大家诉说着牧场的美。只有第四个乐句，表现对家的依恋，将歌曲推向高潮。整个乐曲让人们沉浸在美丽的家园情怀中，表达了人们对甜美生活的热爱情感。听觉会勾勒出美丽的牧场，勾勒出少年自由自在生活的画面，学生用声音去感悟对生活的美丽、生活的自由。当牛群归来，牧羊人在挤牛奶，一双双粗糙的手，一双双挽起的胳膊，一张张古铜色的面孔。当北风呼啸，牛群在圈中屹立，人们搓着手，顶着风，忙着去照看牛羊。通过视觉、听觉，《牧场上的家》的音乐旋律与美术作品《牧场春秋》草原具体的形象建立起的直接的听觉视觉重合，同学们就会理解什么叫天高云淡，什么叫自由欢快，什么叫辛勤劳作，什么叫冬天里的艰辛和希望。学生们会感受到作品当中以及以外的意境，一望无际草原里，骏马奔腾，溅起水花阵阵；蓝天白云下，少年策马扬鞭，欢声阵阵；播放夕阳西下，风吹草低见牛，猎狗归家；播放奶茶飘香的蒙古包里，猎狗眯着眼睛享受主人的抚摸。用同学们感兴趣的艺术图片，能激起心灵震撼的优美视频，创造出美的意境，构建出与音乐相符，与感情相吻合的音乐形象，从而实现视觉艺术和听觉艺术互相转换，将美术鉴赏与美育课打造成视觉和听觉相结合的盛宴，让同学们在认识美术的同时感受音乐，感受美术的同时品味音乐，也品味生活。

二、回归生活，拓展美术美育教学空间

教师和学生，学生和学生之间的美术的欣赏能力差别是巨大的。不同的经历，不同的感知度，使得美术课的不可能“一课一得”。所以美术教学不可以过于追求效率，美术教师也不能总是在在45分钟时间内“抢成效”实现美育教学，而应将美育细水长流地融入学生生活。

1.美术教学生活化，让学生读懂笔墨

笔者的经验是充分利用生活中的实物和现象，大幅度提供学生搜集大量丰富的美术素材的机会。作业布置不是哪一节课的作业，而应该形成长期的搜集习惯，长期的欣赏习惯。比如组织每年一次的标识设计比赛，学生板报、海报的欣赏与制作，再如，路上的建筑物欣赏、公园里的雕塑欣赏等，都可以适当融入到美术教学中。教师的教学过程在每日里、每刻中，在随处可见的生活中。教师的作业是搜集和欣赏，是审美和联想。

在齐白石先生的《蛙声十里出山泉》鉴赏时，教师先布置作业让同学们享受山泉，享受流水。作业布置还包括将一块半砖头大的石头放在流水当中，开灯，关灯，调节灯光看石头和水的明暗变化。布置作业听水流声音，看水流状态。重点在水流的线条，水花飞溅时的动感，以及水多水少的明暗变化。之后，教师与同学们一起欣赏《蛙声十里出山泉》的线条美和明暗技艺。

如果说齐白石的《蛙声十里出山泉》从写意上彰显绝高境界的话，我们不妨再从线条和明暗色彩上来引导学生欣赏这幅作品。一涧清泉，汩汩而出，十里蛙声，悠悠在耳。齐老先生用线条勾勒清泉之灵动，勾勒清泉之阴柔。每一根线条，飘逸的，水在飞溅，欢快的跳跃；凝重的，水在奔流，肆意而跋扈；曲绕的，水在减速，用阴柔行进；虚无的，水却在舒张，逸趣怡然。高处的激流，线条紧密，曲饶，每一股水都拥拥挤挤，探头探脑，飞奔飞跳。泉水的流速，泉水的奔涌而出的动态之势跃然而出。近处，线条舒张，虚无，泉势减缓，想苏醒了的美妇人，慵懒而又动感十足；又像是经历了一场厮杀的战将，异常兴奋而又筋疲力尽，却仍然斗志不减。泉水终究没有被坚石阻碍，仍然能肆意奔流。齐白石先生笔下每一个线条都有它独到之处，笔笔见功，线线传神。

有了对水的实际观察，有了对水中石头的实际观察，教师引导学生再看齐老先生笔墨技法。泉水奔腾，动感十足，便有中断之石，稳重，雄健。泉水阴柔，一泻而下，便有镇水之石，阳刚，笃定。从色彩上来看，远处略谈，近处略重，近实远虚，远山一点影，两点淡青墨。齐老先生笔墨技法层次极高。笔墨忽而酣畅，忽而浓重，近处快挥淡墨，便也山石急转，同时皴擦之法的运用让石块有淡出画面之动感，隐隐约约，时有时无。凝重的浓墨，让坚石更显浓重，随意挥洒的淡墨，给人以虚幻而又急于一眼望穿之感。浓淡跳跃，虚实结合，水在流，石在坐，动静呼应，富有韵味。齐老先生笔下每一次泼墨都炉火纯青，墨墨含情，笔笔蓄意。这样，学生才能懂得艺术来源于生活，提高理解笔墨线条的能力。

2.美术应用于生活，提升学生社会美鉴赏力

教师结合生活实际，来帮助学生鉴赏美术，同时也应该把美术应用于生活，提升学生的鉴赏能力。

笔者在《礼仪与教化》的教学过程中，结合本地文化底蕴，借“府文庙”之文化熏陶，以“仁爱助人乐满园”为课题开展综合实践活动，将本地民俗文化融入到教学过程，帮助学生体会泉州的历史积淀和鲜明的校园文化，体会本土文化之“仁爱”，构建学生尊重本土文化，尊重儒家文化，并自觉传承本土文化的道德情操。

借助府文庙，结合团日活动，组织学生参加各种仪式活动。活动过程中，学生深入府文庙，对府文庙进行参观，对壁画、栏杆上的名句制作书签并进行展示，教师对学生“仁爱”思想进行深化；鼓励学生在腊月初八为老人熬煮腊八粥，激发他们真正关怀、乐施的意愿；学生用相机、画笔，记录自己弘扬中华民族尊老敬老传统美德的瞬间，记录他们亲身感悟仁爱之道的瞬间。

家乡景色的美丽，家乡生活的美丽，家乡人的和善与亲切，家乡人的博爱情怀，通过视觉记录，通过感觉记录。

春分刚过，泉州七中校园里的一株株香樟树，已长出青翠的嫩叶，像是披上了一层薄薄的春装。一片片老叶子，像是涂了胭脂。微风拂来，香樟树的红叶与芒果树的黄叶簌簌而落，在地上铺上了一层金黄色的地毯。叶落叶生，落叶并不代表凋零，而是新的永生。我校陈龙斌校长发起了“未来七天，落叶不扫”摄影、诗文作品征集活动。此时，我校美术组与摄影社的卢向明老师，带着校摄影社的同学们，拿起手中的相机，晒出了心目中美丽的七中校园！通过一张张美丽的校园摄影作品分享，在校的、已毕业的学生以及社会各界人士，纷纷发出了对学校的赞叹及怀念。这些作品的出现，开拓了学生的视野，记载着同学们搜集、整理、分析这些资料的点滴感受和思考，唤醒并极大地激发孩子们生命中对“美”的憧憬，激起学生对美术的极大热爱，让学生的鉴赏能力空前提高。

不同的方式描绘和表达作者心目中对“美”的理解，唤起学子们对母校衷心的热爱。一件件作品引导学生从美术鉴赏与美育走向美术应用，由未知迁移到已知，加深对“美”的理解。

美术与生活的结合，让教育取得意想不到的效果。学生们的一幅幅作品丰富多彩地表现了对“美”理解；“融会贯通”艺术性的体现了学生们传承宣扬中华文化的自觉性。实践证明，美术的生活化不仅仅能深化美术学习经验，还能将美术的作用延伸到道德情操，美术之社会美之功效得以提升。

三、主动获取，提升自我美育能力

学习的主人是学生，教师如果可以把讲解还给学生，让学生充当指导者的角色，美术美育的教学会事半功倍。这样的教学学生是主动获取者，是传播者，是交流者。

例如，在教学《心灵的慰藉》时，教师把课堂还给学生，让学生成为“教师”。教学一开始，学生就以小组的形式展现不同的鉴赏能力。小组1在上课伊始，在多媒体的伴奏下，表演舞蹈《千手观音》。视频中背景是四川峨眉千手千眼观音像。很明显，学生将音乐、舞蹈、美术综合起来表现宗教文化。之后的学生讲解是出彩的：“这是四川峨眉大足石刻---千手千眼观音像。千手表示法力无边，千眼表示智慧无穷。这是人民的一种精神寄托，这是老百姓的心灵寄托。同时学生又展出宋人画千手千眼观音图。图中千手千眼观音庄严而坐，左右菩萨随侍，下方天龙像菩萨致敬。菩萨双唇有胡髯，看似男像，但五官俊美，已经楼露出女性化的特点。因此，我们可以看出老百姓对菩萨的期望在于，既有男性的笃定坚强，又有女性的温柔善良。”在这里，同学们自我树立一种真善美的价值观。

又比如在《进入历史》的教学中，我同样采用学生主导课堂的教学模式。学生在课堂上讲述中国的代表建筑——故宫。学生对北京故宫的理解因为经验不同而差异。讲述的学生仅仅局限于课本上，没有亲眼看到这组恢宏的建筑，所以有些想当然的成分。当有的同学讲到故宫中最大的宫殿——太和殿时，提到太和殿内金砖铺地，便有学生提问：什么是金砖？该学生回答：“琉璃性质的。”当时下面同学嘴中小声来了句“不对啊”。马上有学生提出“我去故宫时注意过了，太和殿里的砖是黑色的，跟黄金差远了”。当时课堂上就出现知者上讲台讲述“金砖”。原来金砖是一种在苏州特制的砖。其表面为淡黑、油润、光亮、不涩不滑。苏州一带土质好，烧工精，烧成之后达到"敲之有声，断之无孔"的程度，取名叫作金砖。学生主导课堂是美术鉴赏与美育课的一个新思路，教师放下了架子，学生积极思考，视野开拓了很多，并且高中生已经有一定的知识和见解，这让每一堂美术鉴赏与美育课都有精彩的表现。

上好一堂高中美术课，并且把课堂延展到美育，并不是一件轻易的事儿。教师不仅仅需要从政治、历史多方面拓展学生视野，还需要帮助学生挖掘美术作品的内涵，提升学生心理与美术作品共鸣度，抓住学生特点，让美术回归生活，并把美术应用于生活，从而拓展美术教学空间；给学生平台，变被动为主动，变教授为自主学习，主动获取，提升学生自我美育能力。

参考文献：

[1]朱佳琳.情景教学法在高中美术鉴赏与美育教学中的应用研究[D].四川师范大学,2014.

[2]罗志远.高中美术鉴赏与美育中当代艺术内容的教学研究[D].广西师范大学,2014.

[3]阎飞.影响高中美术鉴赏与美育教学的因素与对策研究[D].扬州大学,2011.

[4]安静.高中美术鉴赏与美育课对于培养学生审美能力探析[D].陕西师范大学,2014.

[5]曲桂艳.新课程背景下高中美术鉴赏与美育有效课堂教学策略初探[D].四川师范大学,2013.

（责任编辑：赖一郎）